ЦВЕТÁЕВА Марина Ивановна

Марина Ивановна (1892–1941), рус. поэтесса. Дочь И.В. Цветаева, сестра А. И. Цветаевой. В 1922–39 в эмиграции (в осн. Прага, Париж). В сб-ках стихотворений "Вёрсты" (1921), "Ремесло" (1923), "После России. 1922–1925" (1928) – неизбывность трагич. конфликта поэта с миром, ценности, нормы и условности к-рого бескомпромиссно отвергаются. В стихах, в "Поэме Горы" и "Поэме Конца" (обе 1926) – мотивы самоотдачи и безоглядности чувства, внутр. постоянства, разлуки (разрыва) и несовместимости "равных". Ц. утверждает "безмерность" личности и души, превышающей возможность "земного" воплощения, в т.ч. в стихах о судьбе и миссии поэта (напр., циклы "Психея", 1918, "Поэт", 1923, "Стол", 1933). Кн. стихов "Лебединый стан" (1917–20, в России опубл. в 1990) – плач о России (гибель царского дома, Белой гвардии), насыщенный евангельскими образами. В своём романтич. максимализме Ц. тяготеет к безостаточной символизации собств. судьбы, наделяя эстетически и духовно значимым смыслом каждый её момент. Ц. широко обращается к архетипам, образам и сюжетам из разл. эпох и культурных пластов:в поэмах-сказках "Царь-Девица" (1922), "Мóлодец" (1924), лирич. сатире "Крысолов" (1925) и особенно в ранних ("Феникс", 1924) и "классических" ("Ариадна", 1927, "Федра", 1928, 2 об иррациональности страсти) драмах. Эмоциональную, "на голосовом пределе", лирику Ц. отличают интонационно-ритмич. экспрессивность стиха, смелая метафоричность, сложная и богатая поэтич. инструментовка. Эссеистская проза: "Мой Пушкин" (1937), "Живое о живом" (1933, о М. А. Волошине), "Пленный дух" (1934, об А. Белом), "Эпос и лирика современной России" (1932, о Б.Л. Пастернаке и В.В. Маяковском), "Искусство при свете совести" (1931–33). Письма (в т.ч. к Пастернаку и Р.М. Рильке). Вернувшись на родину (1939), в эвакуации, в Елабуге, покончила жизнь самоубийством.